Yuko Mohri debuta en España con una innovadora muestra de arte en el Centro Botín.

Este sábado, 28 de marzo, el Centro Botín dará inicio a su programa de exposiciones de 2026 con 'Entrelazamientos', una muestra de la artista japonesa Yuko Mohri, quien presenta por primera vez su trabajo individual en España. Esta será la mayor exposición de la artista en Europa hasta la fecha.

En esta innovadora exhibición, Mohri investiga el potencial transformador de objetos cotidianos y elementos naturales, utilizando ensamblajes efímeros y sistemas interconectados para crear transformaciones tanto visuales como sonoras.

La exposición, organizada conjuntamente por el Centro Botín y Pirelli HangarBicocca de Milán, incluye ocho esculturas cinéticas. Estas obras están formadas por piezas recicladas y instrumentos musicales que se han reconfigurado y conectado a circuitos electrónicos. A través de ellas, Mohri busca explorar las "interacciones complejas y los vínculos invisibles" presentes en su entorno.

El evento, que estará abierto al público hasta el 6 de septiembre, incluye una obra nueva y una serie de pinturas creadas en el propio Santander, que han sido influenciadas por la belleza de la bahía local, ampliando así la presentación anterior en Milán.

En una rueda de prensa celebrada el viernes, Yuko Mohri estuvo acompañada por la directora ejecutiva del Centro Botín, Fátima Sánchez; el director artístico de Pirelli HangarBicocca, Vicente Todolí; y la comisaria Bárbara Rodríguez. La artista expresó su sorpresa al descubrir Santander, elogiando su belleza y la variedad de colores que caracterizan la ciudad.

Mohri, con un tono humorístico, describió su experiencia en el Centro Botín como "el taller más caro en el que ha trabajado", haciendo hincapié en las diferencias notables entre su muestra en Santander y la de Milán, donde predominan la penumbra e un ambiente industrial.

Fátima Sánchez destacó la exposición como un ejemplo de "pura creatividad", mientras que Bárbara Rodríguez subrayó la dedicación de la artista a experimentar y buscar la belleza en lo cotidiano. La muestra contará también con un catálogo en inglés y español, que es el más completo hasta ahora sobre la trayectoria de Mohri, así como un taller programado para el 1 al 10 de julio, impartido por la propia artista.

La obra de Mohri se centra en fenómenos imperceptibles y transitorios como la gravedad y el magnetismo, transformando elementos ambientales aleatorios en ecosistemas sonoros donde lo efímero tiene un papel crucial.

La exposición en el Centro Botín presenta un recorrido por las obras de Mohri desde mediados de los años 2000 hasta sus proyectos más recientes, que constantemente evoluciona y adapta a cada espacio en el que se presenta.

Entre sus obras destaca 'Descomposition' (2021-en curso), que explora el proceso de descomposición orgánica, convirtiéndolo en un sistema vibrante de luz y sonido. Aquí, los cítricos como el limón, que impresionan a la artista por su tamaño, se convierten en generadores de energía a medida que se descomponen.

Además, para esta exposición, Mohri ha grabado sonidos de distintas áreas del litoral cántabro que incorpora en 'Piano Solo: Bella-Lle' (2021-2024), donde un piano modificado toca de manera independiente, guiado por el ritmo de las olas.

Otra obra notable es 'You Locked me Up in a Grave, You Owe Me at Least the Peace of a Grave' (2018), que presenta una escalera de caracol en movimiento, evocando fenómenos astronómicos. También se exhibe 'Flutter' (2018), que cuenta con un acuario cuyos sensores responden a la luz y los movimientos del agua, conectándose a un piano antiguo que Mohri ha traído desde Japón.

Mohri tiene una sólida formación en Bellas Artes de la Universidad de las Artes de Tokio y su obra resuena fuertemente con el sonido y la música, influenciada por su experiencia en una banda de punk durante sus años en la universidad. Su enfoque artístico implica la descomposición y el montaje de instrumentos, inspiración que comparte con el reconocido compositor John Cage.

A lo largo de su carrera, ha presentado su trabajo en numerosas exposiciones, destacando en instituciones reconocidas como el Museo Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo de Corea del Sur, el Atelier Nord en Oslo y el Camden Arts Centre en Londres. Recientemente, tuvo el honor de representar a Japón en la 60ª Bienal de Venecia.